现如今有许多新诞生的黄梅戏代表人物,长江后浪推前浪现如今的在表演或唱功上超越了前辈但是,有的确实经典难再复在黄梅戏文化中严凤英就是个黄梅戏表演艺术界大师严凤英,下面就随小编一起来了解一下他生平吧。 严凤英,乳名鸿六,学字黛峰,桐城(今宜秀区罗岭镇)人。著名黄梅戏表演艺术家。严凤英自幼爱唱黄梅调,但为族人所不容。后跟随严云高离家学戏,取艺名凤英。继从艺于著名花旦丁永泉,唱红安庆。后因盛名而遇祸,避难南京,曾在南京夫子庙 严凤英具有天赋的好嗓音、超强的艺术领悟力以及向前辈艺人虚心学习的精神,她善于博采众长,吸收京剧、昆曲、越剧、评剧的精华,融会贯通,表演细腻、传神,使她所扮演的舞台形象受到观众的热烈欢迎。从1953年到1965年,严凤英先后主演了《天仙配》、《女驸马》、《闹花灯》、《牛郎织女》、《红色宣传员》、《江姐》等近50个大小剧目,表演艺术水平不断腾跃,既形成了独自的风格特色,又代表着当时黄梅戏艺术的最高水平,对剧种风格的形成发生了重要的巨大影响作用。 的高级舞厅中做舞女,演唱流行歌曲。1947年学唱京剧,又拜白云生为师学唱昆曲。1949年回到安庆,加入群乐剧场演出黄梅戏。在1952年上海举行的第一次华东戏曲会演中,严凤英以黄梅戏传统小戏《打猪草》和折子戏《路遇》闻名沪上,获得广泛赞誉。特别是1954年严凤英在黄梅戏电影《天仙配》中成功地饰演了七仙女,使该片创造了当时戏曲影片上座的最高纪录,严凤英也因此扬名全国。 1944年12月,农历甲申年:严凤英首次登台 严凤英的唱腔,首先贯穿着一个“情”字,在深入把握人物性格、测度具体戏剧情境后,以声传情,以情带声,即所谓“洞达事物之情状”,“发古人之喜怒哀乐,忧悲愉快”,也是李渔所指出的“唱曲宜有曲情”,有了“情”才能“变死音为活曲,化歌者为文人”。《天仙配》是她演唱十分成功的一部作品,她曾应中央人民广播电台之邀,谈过自己的演唱体会,充分表明了她对七仙女在特定情境中情感的把握,并介绍了自己在演唱中的处理方法。 她在不同的剧中扮演不同的人物,乃至同一剧中同一个人物,声音色彩都有差异。《打猪草》中透出的是娇稚明亮的奶腔,《夫妻观灯》中给人以爽朗与宽厚的感受,《天仙配》“路遇”中的唱腔流露出的是娇羞与自信,《牛郎织女》中她的音色中就可以直接传达出的是沉郁和压抑。不必观看舞台演出,从她的唱腔中就可以直接领悟到人物身份、性格和情感,她的唱腔足以“使观听者如在目前,谛听忘倦”,仅仅靠声音,她就把人们带入了丰富多彩的艺术世界。 中国戏曲从形成之初始,其艺术表演手段中就有了不可缺少的一项--歌唱,这是它有别于西方话剧艺术的明显特征。观众步入剧场的心态既是“看”戏,更是“听”戏,在相同腔调和其他演员演唱的比照之下,他们审听着眼前演员的演唱是否动人,技巧是否高超,希冀自己被征服。因此,一个戏曲演员,其成就的高低首先就表现在歌唱水平上。 严凤英也不例外,她的唱腔,极富艺术魅力,令每个听众都过耳难忘。严凤英的先天嗓音好,沙甜的音色尤其适合演唱黄梅戏。但是,她的唱腔之所以能够倾倒观众听众,更重要的原因还在于她善于创造。 严凤英1953年调入新成立的安徽省黄梅戏剧团,1960年加入党,并赴京参加群英会,被评为全国“三八红旗手”。“文革”中,严凤英被指控为“文艺黑线人物”、“宣传封资修的美女蛇”,并被诬蔑为国民党潜伏特务,屡遭批斗。1968年4月7日夜,严凤英不堪重负,自杀身亡。1978年5月23日,安徽省委宣布为严凤英平反昭雪。 【结束语】严凤英除了在唱腔艺术方面取得了杰出成就外,在舞台上乃至银幕的表演上,同样达到了出神入化、炉火纯青的境界。她所塑造的陶金花、七仙女、冯素珍、江姐等人物形象栩栩如生,令人难忘。她在表演艺术上所取得的成就可用“细腻”、“传神”四个字来概括。 你可能也喜欢: |