不知道童鞋们有没有看过黄梅戏呢?在黄梅戏文化中吸引我们的是舞台上演员们生动的表演他们仿佛置身其境中,用他们那出色的演技吸引我们,但是光有好的表演如果没有好的伴奏也是枉然,下面小编就带大家去认识一下黄梅戏都有哪些乐器吧。 黄梅戏最初只有打击乐器伴奏大锣、小锣、扁形圆鼓,即所谓“三打七唱”。抗日战争时期,曾尝试用京胡托腔。后又试用二胡伴奏,但都未能推广。到建国初期,才逐渐确定用高胡作主要伴奏乐器,并逐步建立起以民族乐器为主、西洋乐器为辅的混合乐队,以增强音乐表现力。 伴奏锣鼓最初只有大锣、小锣、扁形圆鼓,被称作“三打七唱”,即3人演奏打击乐器并参加帮腔、7人演唱。以后执堂鼓者又兼奏竹根节和钹,3名伴奏者分别坐在上场门内外侧和草台正中(奏鼓者)。30年代后,因受徽班和京剧影响,逐渐移至下场的台侧。传统的锣鼓点质朴、洗练,常用的有一、二、三、四、五、六、九槌,和十三槌半、四不粘(又名“一字锣”)、蛤蟆跳缺、凤点头、三条箭、推公车等。 配合身段表演的有起板锣鼓、十三槌半、七字锣、叫锣等。建国后,又陆续吸收京剧技艺,编创了一些新锣点,以适应表演和声腔伴奏的需要。起初,黄梅戏无伴奏曲牌,抗日战争前后因与徽调、京戏同台演出,才吸收了京剧中的《三枪》、《大开门》、《小开门》、《枯皇天》等曲牌。建国初期,艺人又吸收了一些民间吹打及道教音乐中的《游春》、《琵琶词》等曲牌,使黄梅戏伴奏音乐逐步丰富起来。 大锣 小锣 乐器特色:属于金属体鸣乐器,无固定音高。其音响低沉、宏亮而强烈,余音悠长持久。通常,锣声用于表现一种紧张的气氛和不祥的预兆,具有十分独特的艺术效果。锣又称“中国锣”,来自中国的民族乐队,是交响乐队中唯一的中国乐器。锣是现代交响乐队、管弦乐队中重要的打击乐器,改变锣棰棰头的结构或质地可有效地改变锣身的音色。另外,一些较小的锣有确定的音高。 扁形圆鼓 演奏扁鼓时,将鼓置于地上或斜挂于胸前,右手执木制鼓棰敲击,左手直接拍击鼓面,也可置于鼓架架上演奏。演奏风格与长鼓近似,节奏变化较多。 大体而言,扁鼓声音较堂鼓低,但很响亮,扁鼓用于歌舞伴奏或器乐合奏,有时在乐队中还居于主导地位。以上说的都是我们常见的乐曲下面小编给大家准备了点不一样。 “筹”是黄梅戏早期的伴奏文场,但在20世纪50年代中却被黄梅戏文场所丢弃。 目前河南许昌的筹乐器从演奏技巧上看和竹笛非常近似,但筹的音色与笛子相比较,其音色更为柔和,比较契合了人的内心感受,这种筹能够为演奏者自然地调节整体的音高,并且改变吹奏的角度后也能够奏出颇具特色的圆滑的大二度气滑音,很有艺术情调。过去,筹是寺庙音乐中的一种主奏乐器,在民间一般由一些还俗的乐僧和道士进行演奏。 在中原大地上,佛教和道教之间互相排斥争斗又吸收整合,相互影响、成长和发展,其相关的音乐文化也是借鉴吸纳。筹形状类似于笛,两端通透,有七个音节。但是却又不同于笛的横奏或者萧的竖奏,而是斜置于嘴角演奏。国内演奏筹的老乐师不超过三位,故有音乐活化石之称。 龠(yuè)是中国的汉族管乐器。 【结束语】小编认为认为“筹”乃是古南龠在民间的一种变体孑遗,属中国吹管的祖型乐器。该乐管质朴的斜吹之法,至少已有八、九千年的历史可考,蕴涵着重要的文化价值。因此,黄梅戏应该恢复“筹”乐器在伴奏文场中的使用,可为自己年轻的剧种输入古老的文化底蕴,同时也能为“筹”这一濒临灭绝的吹器提供一个生生不息的传承载体。 你可能也喜欢: |